Fotograaf Martin Hogeboom vertelt wat hem beweegt en doet uit de doeken wat naar zijn idee belangrijk is voor het maken van mooie portretten.
Tekst: Joeri Folman, foto’s: Martin Hogeboom
Soms is het gewoon helemaal duidelijk. Dan weet je: dat is een fotograaf in hart en nieren. Martin Hogeboom omschrijft zichzelf als portret- en reclamefotograaf, en als zelfstandige timmert hij al sinds 2001 aan de weg met opdrachten in het hele land. Druk genoeg, maar toch houdt het fotograferen voor Martin niet op wanneer hij klaar is met zijn opdrachten. “Als ik een paar weken vrij ben, blijf ik fotograferen. Als ik naar New York of Thailand op vakantie ga, neem ik mijn volledige cameraset mee”, vertelt hij. En als hij in zijn vrije tijd met zijn iPhone fotografeert, wordt het doorgaans toch weer meer dan het alledaagse huis-, tuin- en keukenplaatje. Zo zorgt hij in de gauwigheid toch voor een belichting die nét iets beter is dan bij de meeste iPhone-kiekjes. “Afgelopen zaterdag, met vrienden op een festival, wilde ik een paar mensen bij elkaar op de foto zetten. Dan houd ik er even een lampje bij en dan wordt de foto gewoon tien keer zo mooi. Ik vraag bijvoorbeeld aan iemand of ik zijn telefoon mag lenen voor de lamp, of ik gebruik een zaklamp of wat dan ook.”
Goed licht is volgens Martin heel belangrijk voor een geslaagd portret. “Bij een portret kijk je altijd naar het gezicht, naar de ogen en de mond. Daar gaat je blik naar toe, hoe groot of klein de persoon er ook op staat, dus ik vind het heel belangrijk dat je er heel bewust mee omgaat hoe het licht op dat gedeelte van het gezicht is. Zorg bijvoorbeeld dat de ogen heel mooi helder verlicht zijn, of juist niet – het kan ook zijn dat het gezicht juist door de schaduw aandacht krijgt. Als ik snel een portret van jou maak, dan duurt dat drie seconden. Als ik jou iets naar een bepaalde kant laat draaien, dan duurt het vier seconden, maar dan staat je gezicht veel mooier in het licht. Ik stuur mensen heel veel aan, ik vraag bijvoorbeeld om een beetje te draaien, zodat het gezicht mooier uitkomt. Je hebt het beste voor met die persoon, je wilt hem of haar zo mooi mogelijk uit laten komen en daar doe je je best voor.”
Hightech
Martin fotografeert campagnes voor uiteenlopende klanten, van een verzekeringsmaatschappij, een schoenenmerk en het Nederlands Kanker Instituut tot een bedrijf dat latexkleding maakt voor kinky feestjes. “Het leuke is dat je in allerlei verschillende wereldjes komt en allerlei soorten mensen tegenkomt. Het ene moment ben je op een windmolen en dan weer zit je op een schip of in een kerncentrale. Zo wisselt het elke dag af, dat vind ik echt fantastisch.”
Hij leerde het fotograferen met een traditionele spiegelreflexcamera, maar sinds een jaar of vier fotografeert Martin met systeemcamera’s van Fujifilm. “Ik had niet verwacht dat ik na vijftien jaar fotograferen nog zou switchen van merk.” Om zijn modellen zo mooi mogelijk op de foto te krijgen laat hij niet alleen hen regelmatig hun houding aanpassen, hij vindt het ook belangrijk om zelf heel beweeglijk te kunnen zijn met zijn camera. “Als je bij het maken van een portret iets naar links of rechts gaat, veranderen voor- en achtergrond helemaal. Zo ben ik steeds aan het zoeken tijdens het fotograferen. Ik beweeg heel veel.” De compacte bouw en de kantelbare display van de camera’s van Fujifilm sluiten heel goed aan bij die beweeglijkheid. “Als ik de display gebruik in plaats van de zoeker, kan ik een heel eind omhoog of omlaag gaan zonder dat ik ergens op hoef te klimmen of languit op de grond hoef te liggen. Ik kan zo ook makkelijk met mijn camera in hoekjes en in kleine ruimtes komen waar ik met mijn hoofd net niet bij kan. Dat zijn toch situaties waarin ik regelmatig terechtkom en dan vind ik zo’n klapschermpje echt perfect. En doordat ik de camera iets van mijn hoofd af heb, heb ik ook gemakkelijker contact met degene die ik voor me heb.”
Hij heeft tot nu toe diverse cameramodellen van Fujifilm gebruikt. “De X-Pro1 was een mooie camera, maar iets te langzaam. Bij de X-T1 was de snelheid al beter en bij de X-Pro2 was de snelheid helemaal genoeg.” Nu fotografeert Martin hoofdzakelijk met de Fujifilm X-T2. Het zijn vooral de handige features die hem bevallen. “Wat ik vooral interessant vind, zijn de praktische dingen. Niet dat een lens net iets scherper wordt of dat een chip net iets meer pixels heeft, maar vooral dingen die de bediening, de flow van het fotograferen, voor mij makkelijker maken. Op de camera zitten allerlei knopjes die je kunt programmeren met functies die je veel gebruikt. Dat gebruik ik veel. Ik vind het fijn dat het allemaal snel werkt. Bijvoorbeeld als ik een liggende foto maak, zet ik met mijn duim het autofocusveldje zo dat het op het gezicht geplaatst is. Als ik dan de camera in de portretstand wil draaien omdat er iets voor mijn neus verandert, hoef ik dat autofocusveldje niet te verstellen, omdat ik de facedetection aan heb staan: wanneer ik mijn camera draai, blijft hij automatisch het gezicht volgen met scherpstellen. Zulke hightech dingetjes zijn kleine dingen, maar ze maken wel dat ik net wat sneller kan schieten en goed een bepaalde emotie kan vastleggen. Zo probeer ik simpele middeltjes te gebruiken, zodat ik met twintig procent van de moeite tachtig procent van het resultaat heb. Dan kan ik heel veel aandacht overhouden voor mijn model, zodat ik ook echt een gesprek kan voeren. Dat ik niet iemand een vraag stel maar ondertussen met mijn flitser bezig ben, waardoor het antwoord helemaal niet bij mij binnenkomt. Daarom is zo’n camera belangrijk. Het is ook een voordeel dat de camera wat kleiner is, want daardoor vormt hij niet zo’n blokkade bij het gesprek. Een portret maken is een samenwerking tussen degene voor en degene achter de lens. Daar moet je goed contact voor leggen.”
Het contact met de mensen, dat is waar het voor Martin om draait. Zo leert hij keer op keer weer mooie verhalen van mensen kennen. “Je hoeft maar een paar vragen te stellen en je krijgt …
Lees het hele interview in CHIP FOTO magazine 23, vanaf 12 september 2017 in de winkels.
Draag bij aan de conversatie